Die Zerstörung durch die Musikindustrie: Yus ehrliche Geschichte über Manipulation, Druck und den Weg zum Neuanfang

Yu

Triggerwarnung und Einleitung [0:00]

• Das Video beginnt mit einer Triggerwarnung, da Themen wie Suizidalität, selbstzerstörerisches Verhalten, Panikattacken und Angststörungen behandelt werden. [Image 0 - Triggerwarnung]
• Der Sprecher, Yu, erklärt, dass er heute erzählen wird, wie die Musikindustrie ihn an einen Punkt gebracht hat, an dem er sich das Leben nehmen wollte. [0:20] [Image 1 - Yu spricht zu Beginn des Videos]
• Er spricht über 18-Stunden-Arbeitstage über Monate hinweg, Panik- und Angststörungen, Manipulation und Lügen sowie chronischen Stress, der ihn nur noch produzieren und nicht mehr leben ließ. [0:26]
• Yu betont, dass es sich nicht um ein "Exposing" handelt, sondern um einen Appell für mehr Menschlichkeit in der Branche, basierend auf seinen persönlichen Erfahrungen und seiner subjektiven Perspektive. [0:53]

Die Musikindustrie [1:13]

• Yu stellt die Musikindustrie als ein Gebäude mit fünf wichtigen Stützpfeilern dar, um die grundlegende Struktur zu erläutern: [1:29]
  • Label: Ist dafür zuständig, Musik auf Plattformen wie Spotify zu veröffentlichen und zieht einen Anteil an den generierten Einnahmen ab. [1:30]
  • Booking: Organisiert Auftritte bei Festivals oder Touren und zieht ebenfalls einen Anteil der Einnahmen ab. [1:40]
  • Verlag: Sorgt dafür, dass Musik in Fernsehsendungen, Filmen oder privaten Partys gespielt wird, um GEMA-Anteile zu erhalten, von denen sie wiederum einen Teil für sich beanspruchen. [1:51]
  • Merchandise: Kümmert sich um Produktion, Design und Vertrieb von Fanartikeln, wovon auch hier ein Anteil abgezogen wird. [2:06]
  • Management: Organisiert und managt den Künstler, stellt Kontakte zwischen den anderen Säulen her, organisiert Studiozeiten, Musikvideos, Marketingpläne und zieht dafür oft 20% des Umsatzes ab. [2:16] [Image 6 - Yu gestikuliert bei der Erklärung von "Management"]
  • Yu hinterfragt die Fairness dieser 20% Umsatzbeteiligung des Managements, da sie in seinen Augen nur scheinbar fair ist. [3:00]

Der erste Kontakt [3:26]

• Yu erzählt von seinem Kindheitstraum, Musik zu machen, inspiriert von Michael Jackson, und wie er später mit seiner Schwester DSDS spielte. [3:30]
• Er begann Texte zu schreiben und Melodien zu komponieren, da Musik schon immer sein Ding war. [3:51]
• Sein Gesangslehrer riet ihm, auf TikTok aktiv zu werden, obwohl er bis dahin keine guten Erfahrungen mit Social Media gemacht hatte. [3:56]
• Überraschenderweise funktionierte es gut; er lud Cover hoch, die Menschen interessierten. [4:13] [Image 13 - Yu im TikTok-Videoformat]
• Schließlich schrieb ihn sein Lieblingskünstler persönlich auf TikTok an, woraufhin Yu ein Album in zwei Wochen Herbstferien schrieb und mit einem Kollegen aus der Schweiz produzierte. [4:21]
• Mit diesem Album traf er den Künstler und dessen Manager, den Yu im Video "Rüdiger" nennt. [5:00]
• Rüdiger legte ihm einen Managementvertrag vor, den "Schlüssel zur Musikindustrie". Yu, damals 19 Jahre alt und mitten im Abitur, unterschrieb den Vertrag ohne die empfohlenen Änderungen seines Anwalts. [5:31]
• Yu empfand die Haltung des Managements als "Willst du überhaupt Musik machen?", obwohl sein Anwalt den Vertrag als unseriös bezeichnete. [5:49]
• Kurz darauf wurde Yu für eine Tour mit seinem Lieblingskünstler gebucht. Er sollte vor und nach den Konzerten für die wartenden und gehenden Besucher spielen, um Fans zu gewinnen. [6:42] [Image 15 - Yu spielt auf der Straße vor Publikum]
  • Dies bedeutete stundenlanges Spielen für fremde Menschen, manchmal allein. Er erkannte, dass die Grenzen seiner Komfortzone und anderer überschritten wurden. [7:31] [Image 17 - Yu zeigt sich emotional beim Spielen auf der Straße]
  • Rüdiger ignorierte Yus Bedenken und drängte ihn, die "Möglichkeit" zu nutzen, um "Zahlen zu machen". [7:49]
• Rüdiger legte ihm später einen Vertrag für ein Booking und einen Vertrieb/Label vor, die Yu ebenfalls ohne Anwalt unterschrieb. [9:23]
  • Ihm wurde ein Vorschuss von 20.000 € angeboten, um Songs zu produzieren und Musikvideos zu drehen. [10:09]
  • Yu wusste lange nichts von diesem Geld, das über seinen Kopf hinweg ausgegeben und verwirtschaftet wurde. [10:25]
  • Ein teures Musikvideo wurde produziert, ohne dass Yu die Rechnung je abgesegnet hatte. [10:32] [Image 29 - Szene aus dem teuren Musikvideo]

Eigene Verantwortung [11:26]

• Mit den sich anhäufenden Rechnungen und ohne Einblick in seine Finanzen wuchs Yus Gefühl des Kontrollverlusts. [11:30]
• Er musste funktionieren, um das Projekt am Laufen zu halten, was zu 18-Stunden-Arbeitstagen über Monate hinweg führte. Schlaf, Ernährung, Hygiene und Sozialleben litten. [12:05] [Image 26 - Yu wirkt erschöpft und ausgebrannt]
• Die Angst vor Schulden trieb ihn an, da er wusste, dass sein Leben bei Misserfolg zerstört wäre. [12:25]
• Durch seine wachsende Reichweite erkannte Yu, dass er etwas verändern konnte, was ihn politisierte. [13:06] [Image 38 - Yu tritt bei einer politischen Veranstaltung auf]
• Während seiner Social-Media-Aktivitäten machte er, auch aus Unwissenheit, Fehler (z.B. die Verwendung des Begriffs "transsexuell" statt "transgeschlechtlich"). [13:30]
• Er wurde Ziel von Hass, Morddrohungen und sogar körperlichen Angriffen. [13:46] [Image 42 - Screenshot einer Hassnachricht "Wir finden dich du N.sohn das versprechen wir"]
• Yu sah sich gezwungen, Marketingideen umzusetzen, die er eigentlich ablehnte, wie das gleichzeitige Posten von Videos durch Hunderte von Influencern, um viral zu gehen. [14:35]
• Er schnitt ein TikTok-Video von "Papa Platte" (einem großen Streamer), in dem dieser Yus Song lobte, um mehr Reichweite zu generieren. Dies führte zu einer Konfrontation, in der Papa Platte Yu der Ausnutzung für Eigenwerbung bezichtigte. [15:20] [Image 45 - Ausschnitt aus dem "MASH P(I)T Yu" Video mit Papa Platte]
• In dieser Zeit fühlte sich Yu wie eine Maschine, ein Wrack, komplett am Ende, machte aber weiter, weil er Angst hatte, dass sonst alles verbrennen würde. [14:00]
• Die Unterstützung seines Managements war quasi nicht existent. Rüdiger war oft im Urlaub, während Yu die Arbeit allein stemmen musste. [18:32 - 20:25] [Image 56 - Screenshot von "577.959 monatliche Hörer*innen" auf Spotify, symbolisiert den Druck der Zahlen]
• Yu stellte fest, dass sein Merch in Bangladesch statt in Portugal (wie gewünscht) produziert wurde. Rüdigers Reaktion war, dass dies nicht schlimm sei und er dies mit allen Künstlern mache. [18:55 - 19:41]
• Er konfrontierte Rüdiger mit den Ungereimtheiten, woraufhin dieser ihn als "geldgierig" bezeichnete und mehr Prozente forderte. [21:00 - 21:10]

Öffentliche Kritik [22:20]

• Yu reagierte auf alle öffentlichen Kritiken mit 3-Minuten-TikToks und rechtfertigte sich, anstatt Verantwortung zu übernehmen. [22:31]
• Im Nachhinein bereute er dies und erkannte, dass er hätte zuhören und Verantwortung übernehmen sollen. [22:55]
• Er wurde in den sozialen Medien als "Arschloch" bezeichnet, weil er angeblich Dinge erzählt hatte, die falsch waren. [24:32]
• Er verstand nicht, warum sein Management nichts gegen diese Verleumdungen unternahm. [24:46]

Game Over [25:20]

• Yu war am absoluten Tiefpunkt angelangt und wusste nicht mehr weiter. [27:21]
• Er fuhr zur Mutter seiner besten Freundin und wurde in eine Klinik im Norden Deutschlands gebracht. [27:44]
• Dort hatte er das erste Mal seit langem wieder Gefühle, weinte und lachte panisch, weil er weinen konnte. [28:47]
• Er erkannte, dass die Musikindustrie die Hölle ist. [30:46]
• Während seines Klinikaufenthalts und einer Reise nach Südafrika schrieb er ein Album. [30:56] [Image 76 - Yu lächelt glücklich auf Safari in Südafrika] [Image 78 - Eine Giraffe in Südafrika, symbolisiert die neue Umgebung] [Image 81 - Yu musiziert mit lokalen Musikern in Südafrika] [Image 95 - Yu spielt Gitarre und singt, symbolisiert das neue Album und die wiedergewonnene Freude an der Musik]
• Sein Manager drängte ihn, dieses Album an ein Label zu verkaufen, aber Yu wollte nicht und versuchte, dem Konflikt aus dem Weg zu gehen, da er sich zum ersten Mal wieder gut fühlte. [31:00 - 32:29]
• Schließlich sagte Yu seinem Manager, dass er das Album nicht über ein Major Label veröffentlichen würde. [33:14]
• Der Manager reagierte mit dem Satz: "Jetzt oder ich bin raus", da die Tour bereits angekündigt war. Yu, am Ende seiner Kräfte, sagte die Tour und das Album ab, um sich selbst zu schützen. [34:44] [Image 103 - Screenshot "ABGESAGTE TOUR UND ALBUM"]
• Daraufhin forderte der Manager die letzten Rechnungen und leerte Yus Konten vollständig. Yu hatte nichts mehr, ihm wurden alle Kontakte und Zugangsdaten vorenthalten. [36:15 - 37:40] [Image 97 - Screenshot eines leeren Girokontos]
• Er stand wieder am Abgrund, wusste sich nicht mehr zu helfen. [38:05]
• Freunde und Familie, insbesondere sein Anwalt John Riecken, halfen ihm, die Situation zu überblicken. Sie werteten jahrelange Chats, Audios und rechtliche Dokumente aus. [38:13]
• Yu appelliert an alle jungen Künstler, sich einen Anwalt zu nehmen und misstrauisch zu sein, da die Musikindustrie voller Lügen ist und Selbstinszenierung über allem steht. [42:28]
• Er bedankt sich bei allen, die an ihn geglaubt und ihn auf seiner Reise unterstützt haben. [4:01:00] [Image 100 - Yu spricht im neuen Setting über seine Erkenntnisse und Zukunft]
• Seine neue Mission ist es, ein nachhaltiges und gerechtes System zu entwickeln, in dem die Arbeit fair entlohnt wird. [4:04:40]